Voces que guardan el compás del tiempo

El pasado mes de abril celebramos el mes internacional de la poesía, mas sorprende que dentro de lo que se reconoce en los ámbitos académicos y literarios de la poesía, pocas veces consideramos el arte poético del hip hop.

A continuación, les comentamos seis extraordinarios exponentes de nuestro arte latino del rap, elemento oral de rimar y recitar y uno de los elementos fundamentales dentro del hip hop (movimiento artístico que nace hace casi cuatro décadas con latinos y afroamericanos en Nueva York e incluye el rap, el turntabling, el graffiti y el breakdancing).

Cabe destacar además que en muchos casos la poesía musical de estos artistas nace y evoluciona dentro de un marcado activismo social. Los poemas musicales de estos artistas frecuentemente llevan el sello de este activismo: En Shock y Vengo, Ana Tijoux nos invita a descolonizar nuestros pensamientos. Además, ha grabado en Arizona como protesta por las nefastas políticas anti-inmigratorias del estado; en Aviones, Niña Dioz habla de la sangre que corre por las calles mexicanas debido a la guerra contra el narcotráfico;; en El Aguante, Calle 13 nos ofrece un himno al implacable espíritu de supervivencia del ser humano.

Vale la pena disfrutar de estos poemas en su formato melódico y, por ello, les compartimos enlaces a programas bilingües de Beat Latino con muestras de estos y otros artistas, quienes de manera sumamente hábil han sabido sumar la palabra a la melodía.

Pero también las letras merecen ser leídas aún sin la música que los acompañe.

De esta manera nos damos cuenta como desde el arte del rap, cada artista va retomando la trayectoria del arte poético de su país. La Mala Rodriguez no surge sin conocimiento de García Lorca; Danay Suárez evoca a Martí y, en entrevistas, Ana Tijoux comenta de vivir en Paris cuando se exilian sus padres durante la dictadura de Chile, años de adolescencia que quedan marcados no solo por Víctor Jara, sino por Pablo Neruda.

Y como poetas, estos artistas musicales hacen uso primordial del ritmo que el mismo Octavio Paz definió en El Arco y la Lira como elemento que crea tiempo arquetípico a través de frases rítmicas “...que llamamos versos y su función consiste en recrear el tiempo".

Danay Suárez

A Danay Suárez, de Cuba, se le ha dado reconocimiento como representante del hip hop consciente femenino de su país y es activista dentro de la nueva generación del rap underground cubano. Con estudios de conservatorio, dotada de una magnífica voz y gran capacidad de expresión poética, en sus temas desplaya letras inteligentes envueltos en ritmos que se regodean entre el jazz y la música tradicional cubana.

La Mala Rodríguez

Esta gaditana escupe rimas dándole a sus palabras un toquecito aflamencado, testimonio de sus orígenes andaluces. La Mala ha logrado éxito continuo en la trayectoria desde que en 1999 irrumpió en la escena del hip hop, y su quinto álbum, Bruja, le valió premio Grammy Latino en la categoría de Mejor Álbum de Música Urbana. Aunque la música de La Mala (apodo que le dió una tía cuando era niña) siempre ha sido provocadora y de cierta franca ferocidad en cuanto a temas sexuales, en sus últimas grabaciones, sin perder fuerza ni vigor, alcanza una madurez y, en ciertos temas, hasta una dulzura insólita en lo que es el mundo del rap.

Scheme/Navarro

Scheme/Navarro, mexico americano de Chicago primero recibió reconocimiento dentro de los medios anglosajones con el nombre artístico de Scheme. Mas sus letras en spanglish y en español y la manera en la que aborda temas que manejan la identidad latina en un medio estadounidense y las preocupaciones de Pilsen, su barrio y el barrio latino de Chicago, lo han llevado a añadir su apellido hispano a su nombre artístico y a dedicar mayores esfuerzos a componer rimas en español.

Comenta que tardó en encontrar la manera de que sus composiciones en español tuvieran la misma soltura y complejidad que las que creaba en inglés, pero decidió hacerlo ya que como joven nacido en Chicago de padres mexicanos, buscaba y no encontraba en su música preferida del hip hop algo que pudiera reflejar sus experiencias como hijo de inmigrantes y el sentido de “no saber exactamente donde pertenece uno”.

Calle 13

Este frecuentemente controvertido pero siempre admirado dúo integrado por René Pérez Joglar, escritor y vocalista, (Residente) y Eduardo Cabra Martínez, multiinstrumentista (Visitante) marcó una nueva era con su poesía urbana musical, ya galardonada con más de dos decenas de Grammys (mayor cantidad de Grammys que cualquier otra agrupación en la historia).

No le temen a ninguna influencia, e incorporan desde el rock, rap, ska, merengue, bossa-nova, música balcánica, folklore latinoamericano, cumbia y salsa en sus composiciones que además se distinguen por su humor y fuerte mensaje social con temas que cobran feroz impulso en las rimas de René Pérez Joglar, mejor conocido como Residente.

Niña Dioz

Esta joven regiomontana, en una entrevista me comentó que lee diccionarios por el gusto de ir encontrando y aprendiendo los vocablos más precisos, palabras para comunicar sus ideas y puntos de vista. Maneja además hábilmente sus beats en la computadora y a la par suelta rimas en Spanglish igual de audaces e intrincadas que sus múltiples y coloridos tatuajes.

Ana Tijoux

De Chile, Ana Tijoux crea intrincadas rimas de fuerza primordial. Su rap melódico evoca los recuerdos de dos importantes legados de la década de los setenta en su tierra que ella pareciera adelantar: por un lado, de la canción protesta latinoamericana que naciera en Chile y, por otro, la reconocida tradición poética del país.

Me comentó la cantautora en varias entrevistas que su historia personal y la música que escuchaba en casa definitivamente van marcadas por varias generaciones anteriores de música de protesta que surgió en su país al inicio y a lo largo de la dictadura de Pinochet, que mantendría sometido al país durante décadas y llevaría a sus propios padres a vivir exiliados en Francia.