Julieta Vivas è un'artista grafica e progettista del colore. Ha conseguito una laurea in Belle Arti presso l'Università Nazionale di Rosario nel 2019, acquisendo competenze fondamentali nella teoria del colore, la storia dell'arte e le tecniche artistiche.

Per ampliare la sua formazione accademica, ha partecipato a corsi di perfezionamento professionale, tra cui Aggiornamento Professionale Post Lauream in Corpi, Comunicazione, Estetica e Politica presso l'UBA, in Amministrazione delle Imprese Artistiche, Creative e Culturali presso l'UTN e un Corso di Campi Espansi: Educazione, Arte Contemporanea e Curatela presso l'UNR.

Con una solida formazione teorica e pratica, ha ricoperto la posizione di assistente di cattedra in Teoria del Colore presso l'UNR per cinque anni. Parallelamente, ha tenuto corsi d'arte e disegno in varie scuole e istituzioni pubbliche e private, incoraggiando gli studenti a esplorare la libertà creativa attraverso il processo artistico, intrecciando pensieri, emozioni, colori ed espressioni, consentendo loro di scoprire e sviluppare il proprio potenziale creativo.

Dal 2019, ha collaborato attivamente con la Federazione Argentina degli Amici di Musei (FADAM), partecipando a progetti volti a promuovere l'accesso all'arte e la diffusione del patrimonio culturale per tre anni. Ha gestito la Tienda del Museo d'Arte di Rafaela, che comprende una collezione di opere d'arte e oggetti di design. Quest'esperienza le ha permesso di sviluppare competenze nella curatela e nella promozione degli artisti.

Attualmente risiede in Italia, dove si dedica alla progettazione del colore per aziende, marchi e siti web, applicando le sue competenze specializzate per creare identità visive personalizzate e armoniose. Inoltre, esprime la sua creatività attraverso la realizzazione di illustrazioni e opere d'arte per progetti grafici in vari settori, come quello musicale, artistico, aziendale e commerciale. La sua versatilità le ha permesso di collaborare con numerosi progetti internazionali e di far parte della giuria di selezione del Premio Salón Nacional de Arte Ceres in Argentina.

Appassionata di arte contemporanea e teoria del colore, è costantemente alla ricerca di nuove tendenze nel mondo creativo e visivo, dalle correnti artistiche alle tecnologie emergenti, fino alle ultime novità nel campo dei musei e dell'arte.

Inoltre, ha una produzione artistica personale che riflette la sua visione e la sua costante esplorazione. Attraverso tecniche come il collage, le illustrazioni e le fotografie istantanee, ricrea le sue esperienze quotidiane, dando forma a composizioni visive che catturano momenti di vita ed evocano emozioni. La sua opera si caratterizza per la fusione di elementi diversi e l'espressione della sua femminilità, pensieri e sentimenti, creando un universo unico e personale.