La galerie Michel Rein est heureuse de présenter la cinquième exposition personnelle de Michael Riedel, après Record, label, play back’ (malentendu, ignorance, doubles flous), Paris (2015) ; Michael Riedel, Bruxelles (2013) ; Kunste zur text (Algorithmiques), Paris (2012) ; et Michael Riedel, Paris (2010).

Michael Riedel est l’un des artistes incontournables de sa génération. Il a été mis à l’honneur dans deux expositions personnelles majeures à la Kunsthalle de Zürich (2017) et au Museum Angewandte Kunst de Francfort (2018). En 2018, le MNAM–Centre GeorgesPompidou acquiert un ensemble d’œuvres actuellement présenté au 4ème étage du Musée.

[FIACER]… rassemble une sélection des travaux de Michael Riedel réalisés en 2017/2018. Le choix du titre et l’assemblage des mots ne sont jamais anodins chez Michael Riedel. En conjuguant le nom « FIAC », Riedel fait un clin d’œil à l’une des plus grande foire internationale d’art contemporain et poursuit ses recherches sur le détournement des notions de communication et d’interprétation du langage en liant son exposition à un moment important du marché de l’art contemporain en France. Afin d’illustrer son propos, il présente dans des vitrines d’exposition des liasses de billets de banque imprimés sur du véritable papier fiduciaire provenant de la Banque Fédérale d’Allemagne et disponible à l’achat. Cet « argent artistique » en noir et blanc s’écarte de la norme et les valeurs d’échanges sont remplacées par du code. Les recherches esthétiques de Riedel se réapproprient des éléments de langage qui, au moment de leur présentation incarnent l’une des nombreuses formes possibles.Cette réflexion est au cœur de la pensée de Riedel — l’art en tant que système du possible et du réel.

Afin d’abolir toute délimitation spatiale, Riedel recouvre les murs et le sol de la galerie d’affiches sérigraphiées et pose la question de l’extension de l’œuvre en offrant des possibilités toujours renouvelées. Cette extension déclenche un processus continu d’élaboration de nouvelles formes donnant à voir comme résultat une série d’images possédant leur propre dynamique. La série dont fait partie Untitled (Printed Accessories for Anitech M90 représente des bobines d’anciennes machines à écrire qui illustrent comment Riedel effectue le passage du texte à l’image dans son processus créatif.

Michael Riedel né en 1972. Vit et travaille à Francfort (Allemagne). Depuis 2017 il est professeur de peinture à l’Académie des Beaux-Arts de Leipzig. Les travaux de Michael Riedel ont été exposés au MOMA (New York), Tate Modern (London), Kunsthalle (Zürich), Museum Angewandte Kunst (Francfort), Fondation d’entreprise Ricard (Paris), Palais de Tokyo (Paris), The Modern Institute (Glasgow), Städel Museum (Francfort), Kunsthaus Bregenz (Bregenz), Museum der Moderne (Salzburg), Galleria Civica d’Arte Moderna e Contemporanea (Turin), Judisches Museum Wien (Vienne), Cornell Fine Arts Museum, Rollins College (Winter Park), GAM (Turin), COCO - Contemporary Concerns (Vienne), Renaissance Society (Chicago), Villa Arson (Nice), the Secession (Vienne), Swiss Institute (New York), Le Box – Fonds M-ARCO (Marseille), 9ème Lyon Biennale of Contemporary Art, First Moscow Biennale, Saarland Museum Modern Gallery (Saarbrucken).

Michael Riedel réalise en 2017 deux commandes publiques importantes, une oeuvre pour le bâtiment du nouveau Cornell Tech-Bloomberg Center à New York ainsi que la façade et l’extérieur de la Moderne Galerie du Saarlandmuseum à Saarbruck. Pour cette réalisation il a reçu, avec l’agence d’architecture Kuehn Malvezzi, le Dam Preis 2019.

Ses oeuvres sont présentes dans de prestigieuses collections telles que le le MNAM–Centre Georges-Pompidou, (Paris) Fondation François Pinault (Venise), MoMA - The Museum of Modern Art (New York), Kunsthaus Zurich, Museum Angewandte Kunst (Francfort), Yuz Fondation (Hong Kong), The Alfond Collection of Contemporary Art at Rollins College, Cornell Fine Arts Museum (Winter Park) et bien d’autres.