El núcleo de la exposición está formado por la serie Horizontal Reversals, diez obras realizadas en 2017 mediante aplicación directa de paintstik (barra de óleo) y sílice sobre papel hecho a mano.

La serie explora la relación dinámica entre las dos hojas de papel que forman cada pieza y las masas de materia negra. En cada trabajo las zonas negra y blanca de papel se compensan de manera diferente de izquierda a derecha de manera recíproca. El área que se mantiene como papel vacío en el panel izquierdo se repite con materia negra en el panel derecho y el área que está cubierta con materia negra en el panel izquierdo se refleja en el papel desnudo a la derecha. Esta composición de “inversión” proporcional explora no solo un equilibrio físico entre la luz y la oscuridad, sino también una percepción cognitiva de la forma.

Además, cuando las diferentes obras se ven juntas en combinaciones de dos, tres o más, los grupos desafían la definición estática de una serie formal. Varias piezas juntas resaltan el efecto de “yin y yang” y proponen un juego interactivo entre las obras, resolviendo el conflicto de peso y equilibro a través de la composición.

Para producir estas piezas únicas y seriadas. las barras de óleo se trituraron en una picadora de carne y se fusionaron en una mezcladora de masa industrial Hobart con sílice tamizado a mano. Esta mezcla se aplicó directa y manualmente al papel, previamente sellado con una capa de uretano. Otra capa posterior también aplicada a mano proporciona la textura final. Desde sus primeros trabajos en los años setenta, Richard Serra ha mantenido una actividad constante en el campo gráfico, modificando formatos y materiales, pero siempre trabajando en su interés por las propiedades de peso, equilibrio, densidad, masa y tensión de composición formal sobre el papel. El año 1972 realizó sus primeras litografías en los Talleres Gemini de Los Ángeles. Posteriormente ha experimentado variados procedimientos de grabado hasta llegar hasta estas ediciones de piezas únicas realizadas a mano.

La exposición se completa con el grabado de gran formato “Mandela”, realizado en homenaje al político y activista sudafricano el año 2012.

Nacido en San Francisco, California, en 1939, Richard Serra es uno de los artistas más significativos del siglo XXI. Ha realizado numerosas exposiciones en los principales museos y ha creado esculturas específicas para diversos emplazamientos, tanto en lugares públicos como privados en todo el mundo. La obra de Serra ha sido objeto de dos retrospectivas en el MoMA de Nueva York, la primera en 1986 y la segunda en 2007. Otras exposiciones importantes incluyen el Museo Guggenheim Bilbao, España (1999); Academia Americana en Roma, Italia (2000); Saint Louis Art Museum, Missouri (2003, 2014); Museo Archeologico Nazionale, Italia (2004); “Richard Serra Drawings ”, Kunsthaus Bregenz (2008); "Promenade", Monumenta, Grand Palais, París (2008); "Richard Serra Drawing: A Retrospective", Metropolitan Museum of Art, Nueva York (2011, viajó al Museo de Arte Moderno de San Francisco, California; y The Menil se instaló como parte de la exposición inaugural en el Museo Guggenheim de Bilbao. Este-Oeste / West-East (2014) se instaló permanentemente en el desierto de la Reserva Natural de Brouq en el oeste de Qatar en 2014. Serra participó en DOCUMENTA en 1972, 1977, 1982 y 1987, y en la Biennale di Venezia en 1980, 1984. 2001 y 2013. Serra vive y trabaja en Nueva York y Nueva Escocia, Canadá.