Dans Domingo no parque, la radicalité du travail de l’artiste Renata Lucas est évident dans la comparaison non seulement avec l'échelle des trois salles d'exposition du musée, mais aussi avec la façade et la place devant le bâtiment Pina Estação, situé sur Largo General Osório.

Sur la façade du bâtiment, une grande pancarte affiche la phrase « Demain il n'y a pas de foire », un extrait de la chanson de Gilberto Gil, qui ne peut être lu entièrement qu'à partir du carré.

La deuxième action de l'exposition consiste à tracer et découper un cercle d'un rayon de 6,4 mètres dans le Largo General Osório, comme s'il était possible de tordre une partie de la place dans le sens inverse des aiguilles d'une montre, entrelaçant le trottoir et le jardin. L'œuvre est aussi une réinterprétation de la grande roue que Gil mentionne dans la chanson.

Dans l'exposition, le parc d'attractions de la chanson de Gil se reflète dans la petite place susmentionnée, qui réapparaît symboliquement dans la première salle d'exposition. En référence au travail Tête et queue de cheval (2010), présentée au KW Institute for Contemporary Art, Renata Lucas promeut une connexion métaphorique entre l'intérieur et l'extérieur à travers une plateforme tournante. En poussant le mur du musée, le public fait tourner une partie du sol, révélant au-dessus une zone herbeuse, semblable au sol du Largo General Osório.

La salle centrale de l'exposition est divisée entre deux projets. Dans La perte (2022), une table de billard a été modifiée : ses poches ont été remplacées par des tuyaux qui acheminent les boules de jeu vers des canaux noyés dans le sol, jusqu'à ce qu'elles disparaissent. Au rez-de-chaussée du musée, les boules réapparaissent, expulsées de temps à autre par des trous pratiqués dans le mur. Dans [] (2014), les panneaux d'exposition ont été convertis en appareils mobiles. Au fur et à mesure que le public les manipule, il finit par activer des disques encastrés dans le sol, qui diffusent des extraits de la chanson Domingo no parque, de Gilberto Gil.

Dans la dernière galerie, le public pourra découvrir l'une des œuvres les plus connues de Lucas, Échec (2003). Ici, des feuilles de contreplaqué, reliées par des charnières, recouvrent tout le sol de la pièce. À l'aide de poignées, le visiteur les déplace, éprouvant la sensation de plier et de déplier le sol, reconfigurant temporairement l'espace.

Du point de vue d'une tragédie amoureuse, la chanson Demain n'a pas de foire de Gilberto Gil raconte comment un homme trahi commet un double meurtre, dans un parc d'attractions. La chanson, composée en 1967, dans le contexte de dictature civilo-militaire, devient une clé pour réfléchir sur des conflits sociaux plus vastes, exprimés dans la réalité contradictoire de grandes villes comme São Paulo.

Renata Lucas (Ribeirão Preto, São Paulo, 1971). Artiste visuel. Le répertoire de son travail se concentre sur la proposition d'interventions temporaires dans des environnements préexistants, dans le but de soulever des questions et de réfléchir sur la manière dont les espaces urbains et architecturaux déterminent les comportements sociaux. Les œuvres sont créées en brisant les modèles et les structures environnementales pour offrir des perspectives et des chemins alternatifs à ceux qui rencontrent son travail.

(L'exposition est organisée par Pollyana Quintella)