Peter Morrens présente à M son œuvre diverse et variée, qui se compose de tableaux, de dessins, de photographies, d’installations et de performances. Le langage, le son et l’image y convergent et ce qu’on sait et ce qu’on ignore s’y imbriquent de manière intense. Avec un humour déconcertant et souvent des questions pressantes, l’artiste remet en question les choses qui l’entourent. Son œuvre est à la fois ludique et généreuse. Il interroge les conventions et les préjugés et lui confère ce faisant un caractère provocateur et contemplatif.

Peter Morrens (°1965) vit et travaille à Anvers. Il enseigne à la LUCA School of Arts à Gand. Il a exposé, entre autres, à Club solo (Breda, 2023), Valerie Traan Gallery (Anvers, 2022), de Warande (Turnhout, 2021), Les Brasseurs Art Contemporain (Liège, 2017), Loods 12 (Wetteren, 2016) et Art Page Gallery (New York, 2000). Il est représenté par la Kristof De Clercq Gallery à Gand où il expose régulièrement.

Morrens était cofondateur et co-directeur artistique (aux côtés de Rik De Boe) de l’initiative d’artistes Voorkamer à Lier entre 1996 et 2016.

Ses œuvres font partie de nombreuses collections privées et publiques, entre autres, de celle du S.M.A.K. à Gand, de la collection de la Communauté flamande et de la collection de M Leuven. En 2022, Morrens était l’hôte du festival de la performance Playground à Louvain. En ce moment, on peut voir des œuvres de Peter Morrens dans l’exposition Doka à M.

La pratique plurielle de Morrens se traduit par différentes disciplines et différents supports. Il procède de manière intuitive et associative, se sert de hasards et de coïncidences, de doutes et de liens inattendus pour façonner sonoeeeeeeuuuvvre. Ce faisant, l’artiste recherche délibérément une certaine confusion. Perturbateur, il joue avec notre besoin de reconnaître les choses et avec nos attentes. Avec beaucoup d’attention portée à la beauté poétique, il stimule notre regard et s’adresse à notre imagination.

Cette exposition rétrospective présente des œuvres réalisées au cours des 35 dernières années, mais aussi de nouvelles œuvres ainsi que le fruit de rencontres et de collaborations avec d’autres artistes. Le tout est installé dans une architecture adaptée, où Morrens cherche à établir des liens avec les objets de la collection du musée. Sur une vitrine monumentale, qui traverse toutes les salles à l’instar d’un fil conducteur, Morrens nous donne à voir son point de vue personnel sur la collection.