Utopia Botanica

La Galerie Laure Roynette est heureuse de vous présenter son prochain summer show - Du 5 juillet au 22 septembre 2018 - Curators Pauline Lisowski / Soriana Stagnitta.

Les plantes, depuis toujours, sujets d’observa- tion, de compréhension, voire de transforma- tion, inspirent les artistes. Sources de plaisir, d'agrément, porteuses de symboles, les plantes n'en finissent pas de cacher leurs mystères. Selon les époques et les territoires, elles véhi- culent des histoires, des légendes, et de nom- breux usages. Les végétaux sont aussi témoins de l’évolution de la société, signes de résis- tance. Ils véhiculent l’envie d’un retour à un pa- radis terrestre, un espace de rêve où la nature est source d’énergie et d’émerveillement.

Utopia Botanica invite à explorer le végétal, à en ouvrir tous les univers qui s’y rattachent. Les œuvres tissent des liens entre les mondes humain, animal et végétal. Elles interrogent le besoin d’un contact à la nature, l’utopie de recréer son paradis, de pouvoir voyager, chez soi.

De ses di érents voyages, Émilie Bazus a développé une peinture figurative au cadrage resserré, de la figuration vers l’abstraction, une atmosphère mystérieuse. Elle introduit un appel vers l’exotisme, la découverte d’une forêt vierge, le désir d’accéder à cette nature « encore sauvage ».

Karine Bonneval, dont les œuvres sont actuel- lement au musée botanique de Berlin, interroge les manières dont l’homme s’approprie le vivant. Deux photographies font rêver à une métamorphose de l’homme en plante. Elles révèlent le végétal comme vecteur de souvenir et guident le visiteur vers l’exposition. Puis, la nature rentre à l'intérieur, comme d’étranges plantes, venues de contrées lointaines. Ses sculptures rappellent les terrariums de salon qui abritent des plantes. Elles attirent par leur aspect baroque et exotique et nous font voyager à travers les époques.

ZoéRumeauutilisetoutessortesdematières pour leur aspect palpable. Ses œuvres empruntent aux mythes et rappellent des chimères, un univers onirique dont un magni- fique dragon est actuellement visible dans l’exposition « Le Beau, la Belle et la Bête » au Château du Rivau. Son herbier présente des végétaux dotés de bienfaits et pouvoirs, aux récits transmis de génération en génération.

Deux sculptures cactus, convoquent des images de contes de fées, des mondes où la nature se métamorphose. Ces plantes invitent au toucher, cette sensation amène à restaurer un lien sensible entre l’homme et la nature.

Les artistes travaillent ainsi à la manière d'herbo- ristes, de botanistes, cueilleurs, ils réparent et dévoilent les structures des plantes, leurs états à di érents moments des saisons.

Cette année présente au Salon de Montrouge, Julia Gault s’intéresse aux situations instables dans le paysage, aux moments où tout peut basculer. Sa série «Tentative de confronter une feuille format A4 à une feuille à la forme natu- relle» présente une forme de contradiction, une opposition et une combinaison de deux rapports au végétal. Ces feuilles dévoilent la structure interne de la plante ; elles suggèrent sa force et sa fragilité. Chez Pauline Bazignan, la plante symbolise le temps, renvoie à l’univers, au cosmos. D’un geste pictural fluide, elle fait surgir des lignes concentriques, la croissance d’une émotion, d’une force. Ses peintures suggèrent la fragilité du végétal et au-delà, transportent vers l’infini. Son travail a été présenté à la villa Datris en 2017, et à l'église des Trinitaires à Metz en 2018.

François Génot porte son attention à la nature sauvage du quotidien, aux « presque riens » qui habitent nos espaces anthropisés. Les déplace- ments, la collecte, une attention particulière aux matières, aux formes et aux phénomènes natu- rels nourrissent sa pratique artistique. Ses résidences au centre d’art et du paysage de Vassi- vière-en-Limousin et au Domaine d’Abbadia, sites naturels protégés, lui ont permis d’expérimenter les liens entre art et environnement. Ses pein- tures révèlent des formes, un instant, un mouve- ment. Les matériaux naturels sont signes graphiques, traces d'un phénomène naturel, d’une saison.

La plante est ici objet de pensée, de rêverie et d’inspiration au voyage. Les œuvres mettent en lumière l'intérêt des hommes pour les plantes, à les admirer et à les façonner. Ainsi, cette exposi- tion o re un voyage à travers di érentes contrées aux richesses botaniques.