La escultora Luo Li Rong es una artista figurativa con fuertes influencias del Renacimiento y del Barroco Europeo. Sus esculturas captan momentos transitorios con figura de mujer transmitiendo toques de misticismo como si surgieran de un mundo superior o imaginario.

Es una artista con gran talento para representar a la mujer, elegante y sensual desde un enfoque femenino, sin morbosidad, creando esculturas delicadas que transmiten sensaciones y emociones de un momento estático tal cual hubiera sido captado por una cámara de fotografía. Su atención al detalle llega a la perfección. Capta una dimensión de eternidad humana al plasmar el movimiento y fluidez del drapeado de la ropa. Tanto la ropa como el cabello dan la sensación de recibir una suave brisa de viento que envuelve a la figura creando un aspecto único y bello.

Algunas de sus obras están representadas en cuevas sosteniendo en la palma de su mano gotas de lluvia creando una atmósfera bucólica. Otras son representadas de pie sobre una nube o flotando en el aire. El tamaño de las esculturas le permite transmitir visualizaciones de mujeres de un mundo de ensueño y fantasía, predominando los colores beige y marrón.

Luo Li Rong trabaja principalmente en bronce con acabados de patina blanca que le ayuda a resaltar la ropa que cubre la escultura, dejando visualizar un cuerpo perfecto en dimensiones y proporciones resaltando la anatomía de la mujer.

La artista Luo Li Rong crea primero un molde para luego fundir el bronce sin acabados perfectos. En el vídeo de la Galería Bartoux, al final del artículo, podemos ver cómo trabaja la escultura lijando, utilizando buriles, martillos y patina para darle el acabo perfecto a la escultura. Un trabajo donde el cincelado y restauración de los detalles es primordial.

La precisión de cada pliegue de sus esculturas recuerda a las esculturas de Auguste Rodin. Del mismo modo que la belleza, técnica y proporciones, así como la perfecta representación de la anatomía humana son reflejo de las influencias de los Movimientos del Renacimiento y Barroco Europeo. Es una artista contemporánea por la utilización de técnicas y materiales modernos y por la precisión antes mencionada que homenajea a la escultura de la Antigüedad Clásica.

Características del renacimiento y del barroco europeo

La escultura del Renacimiento fue un claro camino de recuperación de la belleza de la escultura de la Antigüedad Clásica. Da mucha importancia a la expresividad y fue original por los materiales empleados. La belleza de la figura humana es idealizada convirtiéndose en el centro del todo formando parte de la naturaleza.

Posee un dominio increíble de las composiciones y perspectiva con un juego de luces y sombras creando claroscuros. Los temas eran la anatomía, la física y las matemáticas utilizadas para representar el cuerpo humano del modo más bello y extraordinario posible. La expresión del sentimiento en los rostros adquirió maestría en el dramatismo. Representan el movimiento de un modo dinámico. Los pliegues y detalles de la ropa están representados con texturas para crear profundidad y realismo. Utilizaban materiales nobles para la realización de las esculturas cómo el mármol, bronce o madera. Supieron captar y representar la naturalidad de la expresión. Fue un movimiento cultural de la Europa Occidental en los siglos XV y XVI.

La escultura barroca se caracteriza por buscar el movimiento proyectando posturas complejas con diversos planos de visualización. Valora el detalle y representa los sentimientos y momentos íntimos del ser humano creando contradicción y dualismo. Contraste de luces y sombras creando claroscuros. Sensualidad. Da vida a las figuras mostrando emociones con ornamentación y técnica ayudado con ropajes y texturas que realzan la belleza. Añade símbolos y riqueza visual. También utilizaron el bronce y el mármol, pero el material predilecto fue la madera ya que se contextualizó en el mundo religioso. La escultura barroca se desarrolló durante los siglos XVII y XVIII.

Conclusión

La artista ha adoptado la precisión anatómica, así como la creatividad y la belleza del cuerpo humano de los virtuosos: Michelangelo, Donatello o Bernini; artistas renacentistas que revolucionaron el arte tridimensional con la precisión y belleza de las líneas y curvas de la anatomía humana y la clara veneración de las figuras griegas y romanas de la antigüedad clásica.

Del Barroco Luo Li Rong ha sabido captar el modo de dar movimiento y sentimiento a sus esculturas dotándolas de belleza y ornamento consiguiendo que la obra tenga diferentes puntos de visualización. Otro elemento tomado de esta época son los claroscuros que utiliza para dar movimiento.

Las esculturas de Luo manifiestan realismo y vitalidad, con un profundo conocimiento de anatomía, movimientos y emociones humanas. Son una clara exaltación de la belleza de la mujer sensual con sus propias emociones y sentimientos.

Luo Li Rong nació en Hunan (China) en 1980. Con 18 años ingresó en la Academia de Arte de Chansga. Se especializó y licenció, con matrícula de honor, en escultura y cerámica en la Academia Central de Bellas Artes de Pekín en el año 2005.

En el año 2018 abrió su estudio en Bolonia (Italia) donde reside y estableció la fundición Luolirong.

Acabo con las palabras con las que comentó el vídeo que publicó la Galería Bartoux:

Los ojos son las ventanas hacia la mente de alguien. Cuando toco los ojos (de las esculturas) todos los detalles son importantes. Durante las fundiciones, muchas cosas que no controlamos pueden suceder, así que trato de cincelar en una manera de que se puedan volver a tomar otras formas, porque para mí, las formas sobrepasan todo lo demás.

(Luo Li Rong)